严伯钧家境（生命成长教育艺术教育的本质，是让人生有趣｜严伯钧视频（上）《生命·成长》)
▲「此念」嘉宾 严伯钧
导读
严伯钧，曾是美国布朗大学物理学的博士，他为人所熟知，却是他的《西方艺术课》及《少年宇宙课》。
科学与艺术，在跨越如此大的两个领域里游刃有余，他是如何做到的？在他人生的每一个重要选择背后，到底藏着怎样的人生逻辑？
艺术并不绝对是感性的，从整个艺术史的发展来看，很多时候艺术是由理性来推动的。而科学的每一次重大进步，每一次突破性的壮举，恰恰都充满了浪漫主义的想象力。如果能够融汇贯通，在你所从事的任何领域肯定都会做得更好。
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严伯钧
毕业于香港科技大学
后赴美国布朗大学攻读物理学博士
组建过室内乐团的专业级业余小提琴手
开设《西方艺术课》《少年宇宙课》
《如何开发孩子的音乐潜力》等网络课程
抖音科普大V，拥有百万粉丝
《生命.成长》第二季
看见生命、看见成长，看见更广阔的天地
01
学艺术是为了得到持久的人生乐趣
现在很多小朋友都在学钢琴，学古典音乐，但是他们的父母可能其实对古典音乐并没有什么了解，只是觉得隔壁家小孩学了，班上的同学学了，自家孩子不能落后。也有的家长认为孩子需要得到一些艺术的熏陶，是一种值得培养的素质，于是家长花钱，孩子上课外班、比赛、考级。而大部分孩子最终就是跟艺术做了一场斗争，然后结束学习，因为大部分人不知道自己为什么要学。
艺术教育，最后的本质都是让人有乐子，是这件事情本身有吸引力，而不是做了这件事情我就能怎么样。艺术带给人的乐趣是持久的，随着修为的不断提升，会越来越感受到它的美好。
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尤其是古典音乐，比起流行音乐，天生形式更复杂，内涵更丰富——更加复杂的东西就有更多机会，激起你不同的感受。哪怕是最直接的刺激和快感，都是一层升一层的。
02
主动练琴，源于一个真实的目标
我上小学时最讨厌的就是音乐课，因为小学的音乐教材大部分都是一些儿歌，非常天真的那种。
上了初中之后，偶然的机会我听到了柴可夫斯基小提琴协奏曲，给我很强烈的震撼——不是耳朵，而是人的灵魂受到了冲击，曲子完了之后，感觉你是被摁在座位上动不了，动一下就破坏了那种感受。我就主动跟父母要求要去学小提琴，希望有一天自己可以去演奏这首作品。
父母给我打了很长时间的预防针，告诫我小提琴不容易学，开始就会有杀猪、锯木头一样的声音，要忍受枯燥和寂寞。但我不觉得枯燥，不觉得练琴有任何苦，因为我有目标，我相信终有一天我能够走到那里，能够演奏那首协奏曲。拉一天空弦，我会发现确实进步了，离目标更近一步了。
所以我也建议想让孩子接受艺术熏陶的家长，早期可以把欣赏艺术作为家庭活动，听音乐会、看博物馆、逛美术馆等等，让孩子产生自己的学习动机，明确目标。
——这个目标一不是为了跟别人攀比，二不是为了考一个证书。如果以磨灭孩子的兴趣为代价，换一张证书，失去了为今后的人生提供快乐的一个潜在可能，是非常不值得的。
在我的学生时代，父母几乎什么也没做。他们既没有逼迫我做我不喜欢的事，而喜欢的事又给了我支持，这就是最好的。
03
艺术的内核是理性的思考
上了高中之后，我开始对物理感兴趣，物理带来的幸福感和美感跟艺术是很类似的。大部分人认为，科学是理性的，艺术是感性的。但我认为这恰恰是大家的一个误解。
艺术并不绝对是感性的，从整个艺术史的发展来看，很多时候艺术是由理性来推动的。
比如说，文艺复兴时期的绘画为什么水平提升得那么快？背后是几何学和解剖学的进步。达芬奇就亲自做过很多解剖，所以他对人体的构造非常了解，用在绘画上，也让作品更精确。蒙娜丽萨的面部就完全符合黄金比例。
印象画时期的画，比如莫奈，多是很模糊的感觉，其实并不是画家在故意追求模糊的效果，而是当时照相技术的出现，大大冲击了绘画行业，促使他们去追求一种全新的绘画方式——并不是去描绘这个物体本身，而是去捕捉物体的光影，自然就没有线条的概念，所以看上去一片模糊，但可以给观赏者身临其境的感觉。
再往后，到了毕加索时期，他的立体主义的作品，好像是把一个的正面和侧面画在同一个平面，让人觉得很怪异，但又充满想象力，但其实他是在回答一个问题，即如何用二维的绘画平面去表现一个完整的三维的物体。
因为任何一个实物都是三维的，可是绘画时人的视角只能看到一个面，并不完整。所以毕加索的画就是在尝试把不同的面画下来，放在二维的平面，再组合起来。所以，你看到的只是一个侧面和一个正面拼在一起，但这其实是画者对一个哲学问题的思考。
再到后面的达达主义、超现实主义、极简主义、象征主义等等，其实都有很多的理性的、哲学性的思考在里面。
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很多家长看到一些大师作品会说：“这种我们家孩子也能画出来！”还真的不是。孩子的画也会很美很有灵性，但是没有经过理性和哲学的思考。艺术的表现要依托感性的方式，但艺术的内核、附带的思想，包含了很深的哲学意味和理性思考。
04
科学的驱动力是大胆的想象
而科学总该是理性的吧？但其实并非如此。
科学的每一次重大进步，每一次突破性的壮举，恰恰都充满了浪漫主义的想象力。
比如量子力学，它的一些基本的假设是非常反常识的，没有办法在一个传统的理性框架下去思考。相对论也是这样，爱因斯坦的狭义相对论有一个最基本的假设，就是光速不变原理——你在地上不动，冲你打一束光，测得光速是3×10的8次方每秒；你向着我跑步前进，还是向你打一束光，测得光速，同上。这跟我们的生活经验就非常不符合。科学中很多大胆的想象，甚至让人觉得比艺术更疯狂。
大家以为科学是在解决问题，其实科学最重要的不是解决问题，而是提出一个好问题。提出这个好问题的人就特别具有想象力，特别具有艺术家气质。当然，后面肯定还是要有很多专业人员做好具体的工作，把问题解决掉，但提出问题这一步，至关重要。
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艺术跟物理跟数学其实是你中有我，我中有你的融合状态。不管是文是理，甚至工程学，可以说都是在哲学这棵大树下。
很多国人受“术业有专攻”的影响很深，所以就很好奇，一个学物理的怎么去搞艺术？但我觉得学物理的对艺术感兴趣很正常。
《傅雷家书》里有一段话，“先做人，再是艺术家，然后是音乐家，最后才是钢琴家。” 如果能够融汇贯通，在你所从事的任何领域肯定都会做得更好。
结 语
在今天这个时代，注定科技要走在艺术的前面，而科技进步到一定程度时，必然会跟艺术汇合。在严伯钧身上，我们也清楚地看到，科学与艺术不是对立的，理性与感性彼此辉映。
当科技使得人类彻底从生存压力中解脱出来，人类将用更多的时间和精力去追求存在的意义，追求精神成长在未来势必会愈加成为刚需。
或许严伯钧正是看到了这一点，因此在这个时代选择了从艺术领域突破，实现他这一段的人生目标。对于别人对他的评价，他不是那么在乎。他认为今天公众眼中的他，与那个真正的他，仍然有很大的距离。
对严伯钧来说，人生不需要别人规定你要走哪条路。未来，他或许继续做艺术，也可能回到物理学研究的轨道。寻找自己所定义的“成功”，才是真正的人生目标所在。
2020年
《生命.成长》系列教育纪录片第二季
看见生命、看见成长，看见更广阔的天地
每周四21：00点
准时上线
《生命·觉者》原班人马
历时两年制作，再次诚意出品
此念出品
《生命.成长》系列纪录片
第二季嘉宾名单
尹烨｜华大基因CEO，科普大V
彭凯平｜心理学家，清华大学社会科学学院院长
严伯钧｜科普作者，“得到”《西方艺术课》讲师
田宏杰｜儿童心理教育专家
董梅｜中央美术学院人文学院副教授
叶逊谦｜戏剧教育者、导演
黄仕明｜生生不息催眠学院创始人
郝景芳 | 雨果奖《折叠北京》作者童行学院创始人
约格·迪尔克斯｜一行禅师德国正念禅修中心导师
王昱珩（水哥）|《最强大脑》中国战队队长之一
史炎｜脱口秀演员，噗哧学院院长
李松蔚｜心理学科普大V
林欣浩｜作家，著《哲学家们都干了些什么》等
杰弗瑞·萨德｜“现代医疗催眠之父”米尔顿·艾瑞克森嫡传大弟子
潘宗光｜香港理工大学荣休教授及荣休校长
约翰·贝曼｜世界顶级萨提亚家庭治疗大师
奥托•夏莫 | U型理论创始人
周芳 | 纪录片《水下中国》导演
